AUTEURS

 

Texte :  Surface de résurgences  Auteur : Noémie CURSOUX

Noémie Cursoux est doctorante en Sciences de l’art sous la direction d’Anna Guilló et Romain Mathieu. Ses recherches portent sur la construction de l’espace dans un corpus de peintures contemporaines (2000-aujourd’hui). Elle analyse l’hétérogénéité de ces espaces picturaux en vue de comprendre ce que cette construction révèle de notre contexte contemporain.

Noémie Cursoux is a doctoral student in Art Sciences under the supervision of Anna Guilló and Romain Mathieu. Her research focuses on the construction of space in a corpus of contemporary paintings (2000-present). She analyzes the heterogeneity of these pictorial spaces with a view to understanding what this construction reveals about our contemporary context.

Texte : Douceur Electrique  Auteur : Marc DESGRANDCHAMPS

Peintre de la transparence, de l’évanescence, des « fantômes liquides » : ces qualificatifs reviennent souvent chez les critiques d’art qui reconnaissent en lui un peintre à la démarche particulièrement inventive et spectaculaire. DESGRANDCHAMPS peint des figures laissant voir à travers elles que le minéral, les arbres, les autres, les objets continuent à exister. Sa peinture faite de jus très liquides crée des coulures, qu’il dit ne plus voir, mais qui participent à l’impression d’un monde à la fois très vivant et au bord de la disparition.   

Painter of transparency, evanescence, « liquid ghosts »: these qualifiers are often used by art critics who recognize in him a painter with a particularly inventive and spectacular approach. DESGRANDCHAMPS paints figures letting us see through them that the mineral, the trees, the others, the objects continue to exist. His painting made of very liquid juices creates drips, which he says he no longer sees, but which participate in the impression of a world that is both very much alive and on the verge of disappearing.

 

Texte 1 : Distraction Texte 2 : Un lieu Trop Chaud  Auteur : Dagara DAKIN

Dagara DAKIN est historien de l’art de formation. Auteur, critique d’art et commissaire d’exposition indépendant, il est basé à Paris. Après un temps à la Société des Auteurs dans les Arts Graphiques et Plastiques (ADAGP), il participe à la mise en place de divers événements au Musée des Arts d’Afrique et d’Océanie (2000), à l’institut Français (Biennale de Bamako 2005) et à la Cité de l’histoire de l’Immigration (de 2007 à 2011). Auteur de nombreux articles, en 2005 il collabore notamment à l’ouvrage collectif L’Afrique en Regards placé sous la direction de Simon Njami. En 2010 il est commissaire de l’exposition Passé Composé à la galerie 59 à Paris et en 2013 il est commissaire associé avec Nathalie Gonthier sur l’exposition Bridges à la Maison des Métallos dans le cadre de la saison de l’Afrique du Sud en France.

Dagara DAKIN is an art historian by training. Author, art critic and independent curator, he is based in Paris. After a time at the Société des Auteurs dans les Arts Graphiques et Plastiques (ADAGP), he participated in the setting up of various events at the Musée des Arts d’Afrique et d’Océanie (2000), the Institut Français (Biennale de Bamako 2005) and the Cité de l’histoire de l’Immigration (from 2007 to 2011). Author of numerous articles, in 2005 he notably collaborated in the collective work L’Afrique en Regards under the direction of Simon Njami. In 2010 he curated the exhibition Passé Composé at gallery 59 in Paris and in 2013 he is associate curator with Nathalie Gonthier on the exhibition Bridges at the Maison des Métallos as part of the South Africa season in France.

 

Texte 1 : Ceci n’est pas un Zoo  Texte 2 : Distractions Auteur : Alain FRABONI

La représentation de l’univers montagnard qu’offre la peinture d’Alain FRABONI est dégagée de toute forme d’académisme. Sa peinture exprime avec force toutes les sensations ressenties par la contemplation de paysages montagneux. Elle apporte un instant d’émotion devant une lueur changeante sur une cime, ou encore une sensation d’étrangeté onirique ressentie parfois en haute altitude. Alain Fraboni traduit dans un style proche de la bande-dessinée un univers à la marge de la photographie et de la peinture. Il pousse la précision du trait jusqu’à l’hyper-réalisme, pour en faire ressortir la perception magique et sensorielle de ses sujets.

The representation of the mountain universe offered by Alain FRABONI’s painting is free of any form of academism. His painting forcefully expresses all the sensations felt by the contemplation of mountainous landscapes. It brings a moment of emotion in front of a changing glow on a summit, or a dreamlike strangeness sensation sometimes felt at high altitude. Alain Fraboni translates in a style close to the comic book a universe on the fringe of photography and painting. He pushes the precision of the line up to hyper-realism, to bring out the magical and sensory perception of his subjects.

 

Texte : 54 ème salon Montrouge   Auteure : Leslie COMPAN

Leslie COMPAN  est titulaire d’une licence en Lettres Classiques de l’université Paul-Valéry-Montpellier et du master en études curatoriales « Sciences et techniques de l’exposition » de l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Depuis 2007, elle a écrit pour Ventilo, hebdomadaire culturel publié à Marseille, pour le journal de la galerie Semiose et Particules. Elle a également publié des textes critiques pour les monographies d’Hippolyte Hentgen, Françoise Pétrovitch, Guillaume Pinard par exemple, ainsi que de nombreux catalogues d’expositions publiés par le Centre national des arts plastiques ou le Salon de Montrouge notamment.
Depuis 2011, elle est également consultante en communication auprès de l’agence Brunswick Arts. A cette occasion, elle a accompagné les projets d’artistes de renommée internationale (Olafur Eliasson, Anri Sala, Simon Starling, Haroon Mirza, Neil Beloufa…) et l’ouverture d’institutions culturelles majeures comme la Fondation Louis Vuitton ou le Louvre Abu Dhabi.

Leslie COMPAN holds a degree in Classical Literature from the University Paul-Valéry-Montpellier and a Master’s degree in Curatorial Studies « Exhibition Sciences and Techniques » from the University Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Since 2007, she has written for Ventilo, a cultural weekly published in Marseille, for the gallery’s newspaper Semiose et Particules. She has also published critical texts for the monographs of Hippolyte Hentgen, Françoise Pétrovitch, Guillaume Pinard for example, as well as numerous exhibition catalogues published by the Centre national des arts plastiques or the Salon de Montrouge in particular.
Since 2011, she has also been a communications consultant for Brunswick Arts. On this occasion, she has accompanied the projects of internationally renowned artists (Olafur Eliasson, Anri Sala, Simon Starling, Haroon Mirza, Neil Beloufa…) and the opening of major cultural institutions such as the Louis Vuitton Foundation or the Louvre Abu Dhabi.

 

Texte : Galeries nomades   Auteur : Anselm JAPPE

Philosophe, Anselm JAPPE enseigne en Italie et donne un séminaire à l’EHESS. Il est l’auteur d’un ouvrage remarqué sur Guy Debord traduit en français en 1995. Il introduit en France la « critique de la valeur », école de pensée d’origine allemande, avec Les Aventures de la marchandise. Pour une nouvelle critique de la valeur en 2003. La critique de la valeur se propose d’approfondir la pensée de Marx pour comprendre notre monde contemporain : c’est le fétichisme de la valeur et le narcissisme de l’individualisme qui provoque une crise non pas financière mais une crise de la valeur. Il a récemment publié Crédit à mort : la décomposition du capitalisme et ses critiques aux Éditions Lignes (2011) dans lequel il présente son analyse de la crise contemporaine.

Philosopher, Anselm JAPPE teaches in Italy and gives a seminar at the EHESS. He is the author of a remarkable work on Guy Debord translated into French in 1995. He introduced in France the « critique of value », a school of thought of German origin, with Les Aventures de la marchandise. For a new critique of value in 2003. The critique of value proposes to deepen Marx’s thought in order to understand our contemporary world: it is the fetishism of value and the narcissism of individualism that provokes a crisis not of finance but of value. He has recently published Credit to Death: The Decomposition of Capitalism and its Criticisms at Editions Lignes (2011) in which he presents his analysis of the contemporary crisis.